DoNews互娱5月21日消息（编辑 卡明 迟喻）
还记得当年中国的动画电影被喜羊羊和熊大统治的恐惧么？日本几乎横扫了全世界的2D动画市场，而迪士尼和皮克斯动画也已垄断了3D动画电影。无数的动画迷渴望能有一部可以证明中国动画实力的电影出现。在我们望 “洋”兴叹时，是否记得当年我们也曾有过像《大闹天空》和《宝莲灯》一样家喻户晓的高品质国产动画电影呢？

国产动画电影的高开低走

1961年，上海美术电影制片厂着手制作一部彩色动画长片《大闹天宫》。影片斥资百万，耗时3年时间完成了制作。这部作品使用了大量的中国传统元素，表现出鲜明的中国文化色彩，赢得了诸多国内外的大奖。这部电影成为了中国动画电影史上的里程碑。

随后国内也接连出现了多部优秀的动画电影，像《哪吒闹海》《天书奇谭》《金猴降妖》《宝莲灯》等。有1200万的制作经费的《宝莲灯》算是国产动画电影的又一次高峰。参考《狮子王》，《宝莲灯》沿袭了好莱坞的叙事方式：一条故事线，以歌曲穿插叙事，讲述了主角在经历成长与磨难后成功救母的故事。影片获得了2400万高居第二的票房记录。

但在《宝莲灯》之后，国产动画电影也暴露出了诸多问题：忠于原作的传统神话改编已无法持续支撑大众的审美。影片就算获奖再多，也无法掩盖其高昂的制作成本带来极底的回报率甚至亏损的事实。随着资本的逐渐撤离，国产动画电影进入长达8年的萎靡期，市场上也少有优秀的动漫电影出现。2004年，《大圣归来》就在这时进入了电影的筹备期。
国产动画电影的不成功无奈转向低龄合家欢
国产动画的尝试从未终止，但结果却让人们大失所望。2008年，依仗强大IP《风云》打造的动画电影《风云决》，虽然以3300万元的票房打破了《宝莲灯》的动画电影票房纪录，但这对于仅制作费就花费6000万元的电影来说，也只是杯水车薪。同样高达1.3亿制作经费的《魔比斯环》最终也是票房惨淡。此时的中国动画电影放弃了成长与尝试，转而屈服于当下的资本和市场。

2009年，喜羊羊与灰太狼剧场版大电影上线了。影片面向的群体大部分为儿童，在家长陪孩儿观看的捆绑营销模式下，一部制作经费仅有600万元的flash动画电影，获得了8600多万元的票房记录。这种低龄化、低成本、制作周期短、高回报率的动画电影，让资本看到了商机。无数的作品席卷而来。伴随着国外3D动画的盛行，国产3D动画电影也开始东施效颦，创作出一部部让人咋舌的儿童影片。这股风潮让整个中国的动画电影转向幼龄化和劣质化。
国产动画电影的又一次尝试：赢了口碑，输了票房
虽然喜羊羊的成功被各大厂商争相模仿，但拥有动漫情怀的永远不止有小孩子，还有一批希望国产动画电影可以真正走出国门的人们。随着动画技术的不断提升，越来越多优秀的动画作品出现在大众视野。低龄向的动画电影逐渐不能满足大众的口味。2011年的《魁拔》就是在这样的环境下出现的。

《魁拔》塑造了一个宏大的世界观和一套完整的武术体系。在拥有诸多原著粉的基础上，他揽获了一大批渴望国产动画能崛起的人，一时间都成了这部电影的自来水。这部满载大家期望、投资千万的作品，在极低的排片和官方微乎其微的宣发下，仅得到305万元的票房。

《魁拔》的动画制作虽然获得了业界的一致好评，也得到很多盼望出续集的死忠粉。但，它失败了。而《魁拔》失败的原因，归根结底是相比于早已红透中国的神话人物，原创动漫形象不容易被适时接受，作品的宣发运营环境艰难，外加本身并没有成功出圈。这让后续制作成本无法回收，使得公司不断亏损，最后只能黯淡收场。

同为低龄向的3D动画电影《熊出没》以2.4亿多的票房压倒了《喜羊羊》大电影系列，一举打破了国产动画电影的票房记录。但越来越多的家长不愿再为这种捆绑营销模式买单，他们更希望能出现一部合家欢的动画电影，而不是一部仅供儿童欣赏的电影。

于是2015年，大圣归来了。
《大圣归来》开启了国产动画电影的新时代

要知道在《大圣归来》之前，动画电影几乎都是以营利为前提，他们会选择不断压缩制作周期和经费，保证在发行后可以回收成本。但《大圣归来》选择了逆风而行。影片的世界观虽然是以《西游记》为原型，但进行了大量的改编。前期的剧本筹备和角色设计上就花了将近8年的时间。在当时，国产3D动画电影本身就不被成年的动漫迷们看好，同时长达3年的制作周期，让急求回报的资本不愿冒险试水。

《大圣归来》最后依靠本身强大的实力和信念，成功打了一场翻身仗。影片不仅仅赢在了炫美的战斗特效和传统元素的完美使用，同时原创的剧本和颠覆传统的人物形象设计也让影片的观赏性大大提升。渴望国产动画崛起的人们终于看到了希望，他们把被羊熊压制多年的情感宣泄了出来。《大圣归来》通过这一批“自来水”的疯狂营销，以9.56亿人民币票房的成果成为了当时国产动画电影票房的第一名。
国创不断试水，成果有悲有喜
2015年《大圣归来》的成功唤起了压抑多年的国创热情，不少经典的作品也相继出世：2016年的《大鱼海棠》、2017年上映的《大护法》、2018的《风语咒》以及2019年的《白蛇缘起》。无数优秀的国产动画电影，让影迷们直呼过瘾。但每一部作品却都没有像《大圣》那样获得市场足够的认可。当年呼声最高的《大鱼海棠》，也因为资金问题无法将内容全部展现，而导致内容被删减混乱。女主搭上全族性命的爱情观也让整个故事显得过于矫情。其他影片就算在业界获得了很好的口碑，但差强人意的票房还是使得制作方亏损。

动画电影无法盈利的现状，让一切仿佛又回到了起点。

2019年上映的3D动漫电影《哪吒之魔童降世》，又重新燃起了国漫粉的热情。导演饺子有着跟大圣导演田晓鹏一样的工匠精神，在前期的筹备上花费了大量的精力，他重塑了整个故事中人物的形象，基于原著改编的剧情，让故事有了新的视角和意义。影片最终创造了50.70亿的票房，创造中国影史票房第二的记录。

哪吒和大圣的成功证明了中国动漫电影市场的厚积之力，也给了资本和市场足够的信心，同时点醒了国创圈，想要在浮躁的大环境下做一部好的作品虽然困难，但创造出的成果可以让一切付出变得值得。
总结

纵观国内的国产动画电影发展史，不难发现一部优秀的动画电影，要有一个长线的制作周期以及高昂的制作经费作为扶持，而无利不往的资本不愿和国创者们惺惺相惜，这虽有遗憾但不会影响国创者们继续前进的脚步。 

另一方面，国产动画电影主角IP的选择也显得尤为重要。在当下市场环境下，观众们更容易接受人人皆知传统的神话形象，对于流行度较低的原创形象则无法顺势接受。虽然这限制了原创IP的发展，但我们也要对其保持乐观的态度。就如同大护法、罗小黑等，虽然没有取得像哪吒一样令人刮目相看的成绩，但他们在国产动画迷心中的地位依然举足轻重。

原创IP作为圈内新鲜的血液，为整个国创产业输送着养分和活力，传统IP的翻新和剧本的再创作，也能产生奇妙的市场化学反应。相信前驱者们会愿意做更近一步的努力和尝试。

目前，虽然国产动画电影已经走出了浮躁，但摸索前行的道路依然不平。我们相信，一定会有更多优秀的作品出现，让我们给国产动画更多的信心和支持，共同期待下一部优秀的国产动画电影的诞生。