作者 / 阿   渔

编辑 / 朱   婷

运营 / 狮子座

《折腰》除了刘宇宁、宋祖儿之外，最火的当属导演邓科。

他先是在粉丝群里宣传《折腰》，被《大奉打更人》粉丝狂怼，火速解散粉丝群，接着又因为把《折腰》拍成了“男频喜剧”被吐槽上了热搜。

虽说手握《与凤行》《大奉打更人》《折腰》等爆剧，但邓科在古偶导演里的口碑却没能匹配热度，类似的还有朱锐斌、郭虎、谢泽等古偶导演也常年被粉丝吐槽。

好在从去年开始，古偶导演开始上新，《永夜星河》导演赵一龙、《九重紫》导演曾庆杰、《雁回时》导演杨龙等成功补位，给古偶市场带来不少活力。

这些新势力的崛起，正在冲击着古偶导演的旧格局。卷导演的风向一吹再吹，可导演卷起来了，古偶观众就会吃得更好吗？

一、新导演上桌，旧导演行活

这两年，古偶里上新的这波新锐导演在画面把控和剧情质感上得到不少好评。

比如今年热播的《雁回时》导演杨龙，他此前拍过《致我们单纯的小美好》《暗黑者3》等剧，作为古偶新人导演，他把《雁回时》打造成了“叛逆”古偶。

《雁回时》放大了近年来女性议题的叙事热度，围绕着母女“代际托举”等现实议题，同时减少男性叙事比例，而且剧中大胆采用无CP设定，颠覆了不少常规古偶的形式。

在剧中有不少出圈的名场面镜头。比如少女阮惜文和中年阮惜文的视线交错，庄语山逃离王府时金钗掉落发丝飞扬，心怀鬼胎的各个主角伴随不同情绪的转场，都能看出导演确实是在用镜头讲故事。

同样善用镜头和快节奏反转剧情的还有《九重紫》导演曾庆杰，作为短剧导演，他最擅长的就是氛围感，这也是《九重紫》前两集可以出圈的重点。比如第一集就打造了几个有氛围感的名场面：初见雪景、破地长枪，还有路透里的马背弯腰吻、滑跪拥抱等画面都兼具美感和氛围感。

在叙事节奏上曾庆杰更是发挥了短剧长项，剧情进展很快，但也有急有缓，在高强度叙事中还能加入很多细节，非常符合当下观众的观影习惯。

另一位颇具美感的是《永夜星河》导演赵一龙，他擅长拍出演员的优势，不论角度、光影，还是贴合演员气质的氛围都能在线，两位主演虞书欣和丁禹兮在剧里都有不少出圈镜头。

而且赵一龙师从正午阳光，在拍景色的时候开阔舒朗、光影交错，传承了正午阳光一以贯之的镜头美感。

此外还有《国色芳华》的导演丁梓光、靠着《墨雨云间》重回古偶赛道的侣皓吉吉都取得了不错的成绩。

丁梓光从镜头协调感到光影和运镜的把控，颇有些大导之风，而侣皓吉吉则保持一贯的个人色彩，在剧情和镜头上大开大合，很有视觉冲击力。

相比新导演百花齐放，老牌导演在这两年沉迷行活，还在自己的舒适区里沉沦。

作为“古偶真神”，林玉芬的《无忧渡》创造了一种老瓶装新酒的中式恐怖，制作精良、叙事稳健、注重细节，被网友称为古偶剧的“老钱风”，算是为长剧挽回不少颜面。不过她这两年作品较少，唯一一部待播的古偶还是不知道能不能顺利播出的《青簪行》。

而邓科显然是沉浸在“男频喜剧”里无法自拔。《大奉打更人》播出不如预期，《折腰》开局热度不错，可剧情过半稍显疲软，本来是虐恋情深的恨海情天，可转眼间变成了女主发花痴，男主并不领情的的纯爱系列，而且剧里无处不在的轻喜剧氛围让观众梦回《赘婿》，多了不少吐槽的声音。

曾经港台背景的导演几乎占据了古偶导演行列的半边天，不过近几年，港台背景的古偶导演们依旧片约不断，但口碑却大不如前。

比如朱锐斌、郭虎、谢泽就被观众亲切的成为“魔鬼运镜三小只”， 筒洗衣机拍摄（疯狂转圈圈）、死亡镜头、乱切角度等问题经常被粉丝吐槽。而高产的麦贯之执导的《狐妖小红娘月红篇》《锦绣安宁》《相思令》，口碑参差不齐。

目前朱锐斌的存货有李沁、陈哲远的《一笑随歌》，郭虎有李一桐、刘宇宁《书卷一梦》，麦贯之有张予曦、佟梦实的《千秋令》，不知道播出后能否为几位导演挽回口碑。

二、平台买股、饭圈追捧，导演能救古偶吗？

从各个平台的已播和待播作品来看，长视频平台早已各自买股古偶导演。

以腾讯视频为例，买股导演节奏较慢，相对稳妥。比如《雁回时》的杨龙虽然以新人古偶导演的身份上桌，但其实他算是鹅的嫡系养成导演。2021年他就拍了腾讯的《我的小确幸》，后来也拍了几部没有声量的小成本的网剧试水，直到2024年才接触到S级的作品。

曾庆杰一开始则是在芒果TV拍短剧，他执导的《念念无明》等短剧都有不错的流量，后来被鹅看中，同样先以短剧试水，《招惹》火了之后才有了《九重紫》的合作，而《九重紫》一开始也只被平台视作A级古偶的体量。于是，有了去年小黑马之称。

芒果TV在买股导演上也是以“嫡系”为主，且给了导演很大的发挥空间，像《国色芳华》的导演丁梓光早已是芒果TV合作多年的导演。在《国色芳华》之前，他就执导了芒果多部热播剧，比如《下一站是幸福》《以家人之名》《去有风的地方》等剧。

爱奇艺更拥护资深的港台导演，像林玉芬、麦贯之等等，优酷则更偏爱新人导演，比如《花间令》的导演钟青等。

除了平台买股助力之外，古偶导演也成了饭圈的“宠儿”，不仅有死忠粉，还有不少黑粉，每每剧播，双方都能在互联网上互相“问候”，热闹程度堪比流量。

像《星汉灿烂月升沧海》的导演费振翔被粉丝亲切的称为“费宝”，有不少死忠粉，尤其是他执导的《山花烂漫时》火了之后，不少粉丝跟着与有荣焉，也跟着抬咖不少。

而像邓科、朱锐斌、郭虎等则是常年有黑粉吐槽，尤其是邓科，算是古偶导演界黑红的顶流，虽然常年被诟病，但事业运确实不错，《与凤行》《折腰》等剧都算是爆剧，他本人也深谙流量之道，剧播期间也搞出不少幺蛾子，在黑红路上一去不复返。

其实无论是平台还是观众都在对古偶导演有着更高的关注度，这背后也是整个古偶产业开始向幕后工作倾斜，对于流量明星，资本开始愈发慎重，相比于流量的不确定性，掌握作品调性和质感的幕后显然更具有确定性。

不过古偶的成败显然是整个产业问题，单一的调整恐怕救不了古偶。在kk看来，其真正的问题在于它的流水线式生产与造星工具的定位，像《九重紫》《雁回时》在导演的操作下已经算是合格的作品，各有特色且区别于其他常规古偶，但也不能掩盖剧本逻辑上的bug等问题。

卷导演固然可以带来一定的成效，但一部好的作品显然需要各个环节都卷起来，当整个产业的要求都开始拔高，古偶的整体质量才能提升，观众也不必苦烂古偶久矣。