作者 / 米 奇
编辑 / 朱 婷
运营 / 狮子座
尖叫之夜、星光大赏、微博之夜，堪称内娱生态最新鲜直观的情报中心。
刚刚过去的桃鹅两家盛典，95花稳登座上宾的风光，与新生代待爆帝集体尴尬的窘境，都成了全网热议的谈资，而微博之夜还有不到一个月举办，各家拉票已来势汹汹。
年末的盛典就像是年终汇报，长枪短炮下，谁支棱、谁黯淡，一览无余。
kk在今年的两个活动现场，很难忽视一个现象：刘宇宁的活粉，好多人啊！从尖叫之夜的全场呐喊，到星光大赏内外的大规模应援，再到他跻身前排坐席，左右分别坐着C位赵露思、宋祖儿等头部95花——仅用“人气”二字概括不太精准，更具象化呈现的，是“上桌”。
刘宇宁远离了常规小生们的“待爆循环”路线，内有影音综资源倾斜、外有粉丝托举，在另一种生存逻辑里扎根，这一独特路径的成功，恰好能看作是内娱迭代的一个切口。再环顾全场，85花曾经扛起大旗、如今集体缺席的现状，更印证了行业格局变迁下，一个新生态的成型。
内娱迭代，一直都处在较为模糊的“进行时”，而今年各类盛典上掀起的种种热议，足以标记出“完成时”的关键转折。
表象上看，艺人们熟人间的亲密互动，渐渐取代了过去明星争奇斗艳的战场，明星朋友圈的固化，更衬托出“作品决定席位”的残酷法则愈发清晰。
一、“顶刘”，凭什么？
kk之前对于刘宇宁的印象停留在一些较为大众的记忆点，譬如网红歌手出道，粉丝底盘是从一场场直播打下基础；遇上灵河文化创始人、制片人白一骢这个伯乐，开始了音乐向影视领域转型的道路。
前有粉丝托举、伯乐推荐，网红出身的刘宇宁，发展路线也不难理解：从小配角一路拿到多家平台剧集男主，和75花刘涛、85花刘诗诗、95花赵露思宋祖儿李一桐，合作了个遍。“野路子”出身，发展却拥有了比肩“资源咖”的戏路。
kk在线下也见识到了刘宇宁的号召力，一个疑问也随之产生：为什么这么火？问了一些业内人士，有制片人和宣传工作人员透露给kk的答案很统一：他们觉得和这个人合作起来“特别顺畅”，譬如邀请刘宇宁帮忙为剧作唱OST、线上站台打call，他通常是一口答应。
总结起来是：刘宇宁事儿不多、情商高、讲情义，交往时令人感到舒服。这是累计起业内口碑和人脉的根本。
刘宇宁在直播中也表示，前期的商务靠粉丝推荐，而捋起演员这条路，是由一部戏的合作伙伴牵线，再逐步结识属于自己的内部关系网。
人情世故这块，非一般人有的。
这些已不是什么秘密，刘宇宁向来在直播、采访中对自己的来时路直言不讳。近期他回应自己疑似因番位而没进组的传闻，看得也很清醒：
“争没有意义，如果我这么在意番位，我就走不到今天。”
“我的价值不需要靠番位证明。”
“一部剧哪怕我是五番，该是我的就是我的。”
其实，成功从网红到演员转型，刘宇宁代表的是一种野蛮生长的多栖艺人生存模式：不需依赖“待爆循环”，自有庞大的粉丝底盘托举，不用苦等下一部作品认证，因为剧集、综艺、音乐多个赛道形成活水循环。
也就是说，演唱OST为影视剧引流，影视角色又能给综艺提供话题，综艺里的真实表现可以巩固粉丝黏性。在每个赛道不只是“刷脸”，而是达成互相补给。
kk觉得刘宇宁的“顶刘”称呼，十分贴切。一方面他庞大的粉丝群体支撑起堪比“顶流”的号召力；另一方面因发展路线与常规流量小生有别，他可以通过自己的生存模式在内娱有一席之地。
他说不争番位，大概率真，因为短期流量炒作对于刘宇宁来说是行不通的，他的粉丝底盘构成，是前期通过直播累计，后期影视剧和综艺逐步沉淀。互联网上数据可以是膨胀的，但真金白银托举出来的线下应援、资源排面，都是实打实的。
客观来看，演员、歌手、综艺咖，很难用一个标签来定义刘宇宁了。而当热门活动前排的席位重新洗牌，艺人互动的圈层逐渐固化，以95后为中坚、以实力为核心的新秩序成型，这种拥有忠实粉丝底盘的艺人，从野蛮生长到彻底上桌、多栖发展，也正是内娱迭代的一个鲜明注脚。
二、作品决定席位
内娱迭代的新老交替，从来不止是表面上前排坐席的重新洗牌这么简单。
判断新生代艺人是否支棱，从一场场活动留给看客们的谈资，就能看出其标准。除了对比艺人的颜值状态、所获得的待遇，更需要另一种硬件支撑——资源分配+实绩，这才是让他们在迭代牌桌上站稳、出片的最好“医美”。
今年的活动，把“作品决定席位”这个法则标注得更直白。
这边尖叫之夜，白鹿带着《北上》《白月梵星》《临江仙》三部作品，走了三次红毯，和85花杨幂坐在双C位；那边星光大赏，赵露思带着《许我耀眼》成为“年度销冠”，一键直达前排C位，刘宇宁坐在赵露思和宋祖儿中间，有三部作品《一念关山》《珠帘玉幕》《折腰》分别在爱奇艺、优酷、腾讯视频三大平台实现热度破万，是首个达成“三平台古装破万”的男演员。
有人风光获奖，就有人从活动开始坐到结束空手而归，热议之下粉丝补充：我们需要更多作品积累。
卷作品、卷实绩成了新生代的共识，由作品打底的真实人气与资源沉淀，才是在内娱迭代时上桌的入场券。
不过，透过刘宇宁这个“切口”，也能看到内娱迭代的另一面隐忧——“上桌”，让他们在年终汇报时排面十足，牌桌下却也存在着一定的“信息茧房”。
亮眼的数据、扎实的粉丝底盘能为其撑腰，关于他的争议也从未间断。譬如如影随形的“古偶丑男”标签，刘的头部作品越多，其长相与传统审美不符的质疑却也越深。
也就是说，刘宇宁虽有行业与粉丝的支持和持续投喂，却还没有撬动大众层面的广泛认可。他性价比高、配合度好，因此会成为制片方青睐的务实选择；他真实、敬业，将是固粉的利器。
但这些优势，在穿透圈层、触达更广泛、更严苛的普通观众时，作用不够强了。
大众不会因为一个演员“事儿少”或直播有趣，就认可他的戏，而更认可角色和故事本身。譬如《长歌行》“皓嫣CP”出圈，是因为爱情故事动人及具备CP感，而不是由于刘宇宁和赵露思演员本人在大众层面被“全认可”。
当然，这不是刘宇宁一个人的苦恼，几乎是整个新生代的普遍困境。他们的作品与实绩，还存在圈内热、大众层冷的反差。
三、第一章“上桌”，下一章能站稳吗？
盛典上镜头对准的艺人朋友圈，热络之下，其实也把“圈层自嗨”书写得明白。
不仅艺人与粉丝之间存在着闭环，行业资源与人脉也可能因为人情而倾斜，导致与大众层面上的共鸣存在缺失，也就有了“内娱能不能别让我再看这些”的不满。
通常这时，镜头还会对准一波波顶着困意坚守席位的老戏骨，装点行业的专业与传承，以此彰显大众口碑的分量。（遗憾的是，他们坐镇的原本意义，被“禁止虐待老人”的笑谈渐渐冲淡了）
所以，内娱迭代在人员配置上已变更为“完成时”，而在新生代群体穿透圈层这方面，同志们仍需努力。
网络盛典含85花量低，就是她们集体转型、寻找新上升通道的结果。85花曾短暂地集体回归古偶，但通常是在古偶和现实题材作品之间，拍完你的拍你的。
杨幂今年拿出的作品是现实题材剧作《生万物》，赵丽颖《与凤行》之后回到的是《小城大事》剧组，与黄晓明双双在年代剧里探索；唐嫣《繁花》过后转型的选择，是改编自亦舒小说的职场剧《爱情没有神话》（改名前叫《独身女人》，暂时因为编剧风波而撤档），日前刚刚进组都市女性群像剧《此刻的生活》；刘诗诗近期正扎根谍战剧《千里江山图》剧组拍摄，还有一部现代悬疑剧《醉梦》待播。
这就是为什么，这种集体缺席，并未给人一种“时代落幕”的伤感。因为“姐”们在通过新的身份在内娱迭代中成为中流砥柱，屹立不倒。
And you？新生们？
95花正复刻着85花的“厮杀”之路，内娱迭代也有自己不同阶段的“五女一”要争（五女一词源自“五女一”K-pop，是粉丝圈中用于形容第五代女团中最具人气、影响力或综合实力顶尖成员的称号）。
小生们开始新的待爆循环，大概是已经进行了几轮，网友们从视觉和心理层面上都能感应到，大家没有最初那种冲劲儿了。谁还记得阿瑟的“等老娘红了”表情包？今年这个赛道上，竟空无一人。
这场迭代仿佛在润物细无声中进行，在年终汇报时，却又显得如此残酷。刘宇宁、白鹿、赵露思带着作品来，上桌是第一章，后面从桌边到舞台中央、从圈层认可到大众共鸣，还有的拼呢。
如此看来，有时候现场应援也挺重要的，待爆循环等累了，也要现场外力喊口号打打鸡血，至少说明还有人在持续看好ta们的潜力，“等ta红了，吊打牌桌上那些老流量”。
