周大福与《黑神话：悟空》联名推出“痛金”系列，必胜客一年内与超20个ACG作品合作打造“痛店”，凯迪拉克携手《原神》发布限量“痛车”，双11期间京东为代言人刘宇宁在上海打造全域覆盖的“痛城”。

这些现象共同指向一种席卷消费市场的新兴趋势——“痛文化”营销。

“痛文化”起源于日本，指粉丝将喜爱的动漫、游戏IP角色或偶像形象装饰于个人物品或公共空间，形成如痛车、痛包、痛楼等载体。它不仅是视觉表达，更是身份认同的宣示，是重度粉丝文化与商业场景深度融合的高浓度呈现方式。

如今，品牌 increasingly 借助“痛”式表达争夺用户注意力。通过强视觉冲击实现自发传播，吸引粉丝打卡拍照，并在社交媒体引发自来水效应。这已成为一种高效且具创意张力的营销策略。

在游戏动漫领域，“痛营销”已有成熟实践。《剑网3》曾在万达广场举办“痛楼”主题游园会，《原神》则将地铁扶梯、高铁站变为“痛站”，验证了其对核心用户的强大吸引力，并为传统品牌提供可复制模板。

黄金珠宝品牌借此打破刻板印象，推动产品年轻化与情感增值。周大福以“如意金箍棒”和“紧箍咒”为设计灵感，推出《黑神话：悟空》联名黄金饰品，实现零售额超1.5亿元。老凤祥联合《圣斗士星矢》，将黄金圣衣元素微缩制成转运珠，虽定价高昂仍获大量预付订单。

销售终端亦随之升级体验。老庙黄金与《天官赐福》合作柜台，销售人员以“道友”称呼顾客，并熟练运用作品台词互动，使交易转化为同好共鸣。即便一款重0.2克的联名金钞售价达520元（折合每克2600元），消费者仍愿为情感认同支付溢价。

汽车品牌通过“痛车”创新形式触达年轻群体。比亚迪在2025年ChinaJoy展出海豹06GT×《黑神话：悟空》联名痛车，采用孙悟空“锦麟战袍”绿白配色，成为展会热门打卡点。小鹏汇天在上海车展亮相“陆地航母”飞行汽车×《碧蓝航线》角色奇尔沙治联名款，命名为“次世代战术旗舰”痛车。

快餐行业灵活运用“痛店”模式，将餐饮空间改造为限时主题乐园。必胜客2024年与ACG作品联动超20次，涵盖《魔兽世界》《高达》《EVA》《魔道祖师》《蛋仔派对》等IP。活动期间，门店内外全面覆盖角色元素，同步推出联名餐品及实用限定周边，提升吸引力与商业价值。

商场内门店更倾向采用“痛楼”策略，即在建筑内外铺设二次元角色或明星代言广告，引导粉丝打卡并进店消费。荣耀手机在肖战担任全球代言人之际，于西安、沈阳、青岛等地商场打造以肖战手持新品为核心的“痛楼”。

品牌通过到店拍照发微博领取海报等方式激励粉丝参与，同时融合粉丝应援文化，允许粉丝自发补充广告素材、组织现场周边发放与线上宣传，实现品牌与粉丝共创，最大化代言人营销价值。

相较之下，“痛城”属于更高层级的城市级整合营销事件。双11期间，上海化身“痛城”：黄浦江上印有“京东11.11惊喜之夜·与「宁」开唱”的巨型飞艇连续飞行三天；搭载刘宇宁形象的“惊喜痛车”沿上海20路公交线路巡游外滩、南京路等核心地标；西湖天幕、上海美罗城等地标大屏同步播放宣传画面，实现跨城域、多维度覆盖，引爆社交传播。

“痛营销”流行源于其在传播效率与消费心理上的双重优势。首先，其具备极低理解门槛与极高可视化冲击力，无需用户预先关注品牌，即可通过沉浸式场景主动吸引注意。

其次，该模式深度绑定粉丝文化。当IP影响力强、粉丝黏性高时，品牌获得的是自带传播动力的用户群体——他们主动拍照分享、排队参与、组织社群传播，形成普通广告难以企及的自传播效应。

然而，高度依赖IP热度与粉丝情绪也带来潜在风险。一旦执行不当或出现对粉丝文化的不尊重，易引发负面舆情甚至危机。

此外，随着“痛营销”普及，审美疲劳逐渐显现。当痛车、痛店、痛楼泛滥成常态，其原本的新鲜感可能退化为视觉噪音，从加分项沦为跟风行为，要求品牌更精细把控节奏与调性。

更深层挑战在于：此类营销虽能短期引爆声量，却未必转化为持久品牌力。消费者买单多出于对IP的喜爱，而非品牌本身。若缺乏与品牌价值的自然连接，活动结束即热度归零。

因此，品牌在积极布局“痛营销”时需回答根本问题——此次投入旨在制造一次性眼球效应，还是为在年轻群体中建立长期认知？唯有明确目标，才能使“痛营销”超越视觉狂欢，成为真正沉淀品牌价值的战略行动。

免责声明：本文内容由开放的智能模型自动生成，仅供参考。